黄宾虹的艺术视听 | 百年巨匠|中国画|绘画|

黄宾虹（1865.1.27－1955.3.25），祖籍安徽歙县，生于浙江金华。原名懋质，又名元吉，后易名质；字朴存、朴人，亦作朴丞、劈琴，中年易 字宾虹，以字行；号村，后更号宾虹；室名宾虹草堂；别署予向、虹叟、虹庐、黄山山中人等。黄宾虹是近现代画家、学者，中国近现代美术史上开派巨匠，杰出的中国画大师，“千古以来第 一的用墨大师”；是20世纪传统中国画（吴昌硕、齐白石、黄宾虹、潘天寿）四大家之一，有“再举新安画派大旗，终成一代宗师”之誉。

其画风苍浑华滋，意境深邃，偶作花鸟草虫亦奇崛有致。美术家，山水画大师，与齐白石合称“南黄北齐”。除绘画之外，并从事绘画史论、篆刻的研究和教学。曾任杭州国立艺专教授。著有《黄山画家源流考》《虹庐画谈》《画法要旨》等。

                                                                                    靳尚谊油画作品《黄宾虹》

自少喜绘画、篆刻。6岁能临摹家藏沈廷瑞(樟崖)山水册。13岁应童子试，名列前茅。16岁在金华丽正书院肄业。21岁，补凛贡生，任两淮盐运使署录事。1907年去沪，参与吴昌硕主持的海上题襟馆金石书画会活动，协助邓实、黄节、柳亚子等编辑《政艺通报》《国粹学报》《国粹丛书》，并与宣庐愚、郑午昌等组织宙合社、艺观学会、烂漫社、蜜蜂画社，在神州国光社、商务印书馆、有正书局等单位工作十三四年。1930年在上海任中国艺术专科学校校长。1937年举家迁至北平任教。
 

1948年秋，应杭州国立西湖艺专之聘，南下任教。新中国成立后任全国第二届政协委员，中国美术家协会理事。1955年90寿辰时，获华东行政委员会颁发奖状，被称为“中国人民优秀的画家”;同年3月25日病逝于杭州。

黄宾虹是中国近现代美术史上的开派巨匠，被誉为“千古以来第一用墨大师”。

    金华至歙县时期(1865—1907)：黄宾虹自幼攻读诗文经史，学习书画及篆刻，曾在6岁时临摹家藏的沈庭瑞山水册，同时潜心研读黄生、刘献廷、顾炎 武、黄宗羲等明代遗民的著作。1886年应县试，补廪贡生。在扬州从陈崇光学画花卉。在安庆从郑雪珊学山水。1904年去芜湖安徽公学任教。翌年，在歙县 新安中学堂教书。1907年去上海。
 

    上海时期(1908—1937)：1905年出版《国粹学报》，来沪后担任《国粹学报》编辑。1907—1927年间，他先后编辑《神州国光集》、《神州 大观》、《历代名家书画集》、《中国名画集》等金石书画图册。任商务印书馆美术部主任、《国画月刊》编辑等职。做了大量搜集、整理、出版美术遗产的工作。 1925年画史专著《古画微》刊行。1926年组织金石书画艺观学会，主编《艺观》双月刊。1928年出版《烂漫画集》第1辑，完成《美术丛书》第4辑。 曾先后执教于上海美专、中国艺术专科学校、昌明艺术专科学校、新华艺专，并任暨南大学中国画研究会导师。1934年发表论著《画法要旨》，1936年刊行 《黄宾虹纪游画册》。


1950年前后黄宾虹在杭州西湖栖霞岭寓所。
 

    北平时期(1937—1948)：1937年6月应北平古物陈列所和北平艺术专科学校之聘，来北平鉴定书画和担任教授。这时他的山水画融化古人与造化，独创风格，日益鲜明。
 

1950年前后黄宾虹在杭州与家人在一起。前排二为黄宾虹
 

    杭州时期(1948—1955)：1948年离平赴杭，任国画教授。1949年任中央美术学院华东分院（今中国美术学院）教授。1953年被授予人民艺术 家称号，当选为中国美术家协会常务理事。1954年当选为中国美术家协会华东分会副主席，任中央美术学院民族美术研究所所长。1955年当选中国人民政治 协商会议第2届全国委员会委员。


黄宾虹 1955年作 南高峰小景 立轴 设色纸本 嘉德拍卖
 

    黄宾虹擅长中国画山水、美术史论、书法篆刻、诗歌等。平生遍游名山大川，写生作画。传世作品《山水卷》等藏于故宫博物院，《蜀江归舟图》藏于上海博物馆， 《焦墨山水》藏于浙江省博物馆，《九子山》等藏于中国美术馆。出版有《黄宾虹纪游画册》、《黄宾虹山水画册》、《黄宾虹山水画集》、《黄宾虹写生画册》、 《黄宾虹山水写生画册》和《黄宾虹画集》等画册多种。编著有《陶玺文字合证》、《古印概论》、《古籀论证》、《古文字释》、《古画微》、《虹庐画谈》、 《鉴古名画论》、《黄山画家源流》、《画法要旨》、《宾虹草堂印谱》、《画学编》、《宾虹杂著》、《宾虹诗草》、《美术丛书》、《神州大观》、《神州国光 集》、《中国名画集》等。


八十岁前后的黄宾虹
 

    在中国近现代画坛上，黄宾虹是一位非常重要的画家。其画风与丰富多变的笔墨，蕴涵着深刻的民族文化精神与自然内美的美学取向。几十年来，黄宾虹的绘画一直受到美术界的广泛关注，并逐渐释放出巨大的能量，影响着当今中国画坛。



黄宾虹作为中国近代山水画中的重要领衔人物，对中国山水画起到了深远的影响。黄宾虹自自幼研读各种史书经文，且在书画篆刻上潜心学习，为之后精湛的艺术技法打下了坚实的基础。他一生的绘画风格经历了三个阶段，从师古人、师造化和融化古人造化最后形成了自己标志性的特色，经历了风格的改变与对绘画思想观念的革新。


黄宾虹 1953年作 秋色芬芳 立轴 设色纸本
 

中国画的“用笔”（用墨由笔出，即以笔为骨）表现出的是作者的性情，以及对普遍人性的要求，含有做人的准则，因此，笔墨是有标准的。这就是钱锺书所拈出的“人化”，看文章如“看人”——是中国固有的文学批评的一个特点。近现代的西方美学家和艺术史论家，也持有相同的看法，如法国居约认为：“美感越是高级，就越是非个人化”，英国贡布里希说：“艺术本身能成为我们的一种道德价值象征。”人化文评可移用于评画。黄宾虹所总结的“五笔”就是对做人的要求。大凡笔墨的厚—薄，重—轻，沉实—浮滑，圆融、尖刻，流动、板滞，灵秀、浊笨，以及气格的生拙、甜俗等等宜与忌之分辩，都是以生命化和人性化，以普遍的做人的道理为准则。
 

清代乾嘉年间，范玑说：“以画笔成，用笔既误，不及议其画矣”。王学浩说：“作者第一论笔墨”。他们的看法，虽有偏颇，但也有道理。上面说过，笔墨是中国画的“实体”。笔墨表现，书法通于画法，成就了中国画的“一元”。当然，各人走各自的道路，不用“笔墨”，画出好画，我也承认，也喜欢。但对中国画来说，笔墨不好，就不是好的中国画。艺术“异”中见“同”，没有异，不能有同。
 

黄宾虹《岭下闲眺》


黄宾虹认为绘画艺术不仅仅流于表面的形式，不应将外在观感作为主要在意的对象，而应以内在修养为重，二者相结合才能达到最佳境界认为。由于重视笔墨，他更是总结出了“五笔七墨”的理论经验，“五笔”为“平、留、圆、重、变“，”七墨“则为”浓墨、淡墨、破墨、渍墨、泼墨、焦墨、宿墨“以此作为了流传后世的绘画经验之谈。

黄宾虹认为绘画艺术不仅仅流于表面的形式，不应将外在观感作为主要在意的对象，而应以内在修养为重，二者相结合才能达到最佳境界认为。由于重视笔墨，他更是总结出了“五笔七墨”的理论经验，“五笔”为“平、留、圆、重、变“，”七墨“则为”浓墨、淡墨、破墨、渍墨、泼墨、焦墨、宿墨“以此作为了流传后世的绘画经验之谈。
 

黄宾虹《新安江纪游》
 

黄宾虹在艺术成就上不仅限于架上绘画，同时也有他的一套艺术观念与教育观念。黄宾虹将人品与画品相联系起来并认为画品的高低是深深扎根于人品的，就像见字如见人般。而这里的人品不仅仅是一个道德评价，更是对一个人全面综合素质的评定。若想在艺术中达到一种超高的殿堂境界，不仅需要绝妙的绘画技巧，同时也需要长时间知识文化与修养的积累与历练。而这则是一个漫长的过程，如果在这个艰苦的过程中不能忍受下来，则取不到想要的正果。
 

黄宾虹作为一代艺术大师，但是他的艺术成就却后知后觉，而造成这种局面的则是因为他的绘画饱含的文化信息众多，而这非常人所能理解，而对他的价值重新评估也是从近年开始，当人们冷静地审视这一切，在艺术史与艺术理论的大氛围下对他的作品进行重新严肃的评定。他的画作没有媚俗的气息，他将自己的全身心倾注创作中，在这浮华的世界中，我们在观看黄宾虹的作品时可以找寻到一片内心的净土。在他的作品中，我们看到了一位坚持自己的艺术先驱的倔强、不羁与自强不息的民族精神，将自己蓬勃的能量奉献给整个中国画坛。



改革开放以来，社会发展的转向与市场经济带来的商业化及互联网高速发展带来的信息化使新时代各种艺术思潮、艺术行为、艺术交流、艺术品拍卖、艺术作品涌现而远胜于二十世纪之交。商品经济使人心浮躁，“天下熙熙皆为利来，天下攘攘皆为利往”，因此，“不忘初心，方得始终”对于艺术家而言尤其重要。绘画在黄宾虹看来，不是一种技能性的工作，也不是为视觉提供快感对象，而是像司马迁那样“究天人之际”，“格物致知”是为了“诚意正心”，所以对于画家来说，画画不仅仅是以“外在美”和“内在美”的高度统一来创作完成作品，更是一种独特的思考方式。一个真正的艺术家必须耐得住寂寞，有独立的思想，有正确的初心，更需通过“坐忘”“静观”而达到宗炳所说的“澄怀观道”，进而达到“天人合一”之至境。



黄宾虹《咏水仙花》
 

画家的全面修养更是要求我们对诗词、书法、印章、哲学、音乐等相关艺术门类进行系统研究，以期“宁要四通、不要三绝”，进而达到追求“四绝”的目标。
 

当代的艺术家在团结安定的政治环境里，在日益富足的经济条件下更需要潜下心来，自觉增强文化自信；抛却功利主义，远离纸醉金迷的权钱诱惑；抛却错误狭隘的成才观，懂得“大器晚成”的道理；抛却机会主义，远离政治投机，潜心研究，虔诚以对，孜孜以求，确立前进的正确方向。
 

综上所述，黄宾虹作为一代巨匠，其个人的人格魅力值得我们好好学习，其诗文、书画乃至印学等方面的艺术成就值得我们充分肯定，其艺术思想值得我们深入研究。
 

“四绝”游于艺，“内美”静中参，这也是我们当代书画家追求与奋斗的目标。

黄宾虹藏古玺印谱书影：

▲《宾虹草堂藏古玺印》《宾虹草堂藏古玺印二集》《宾虹草堂玺印释文》书影

▲《宾虹草堂藏古玺印二集》书根

    黄宾虹的绘画价值，随着时间的推移，其效应已显示出来，而其艺术价值的显现，又是全方位的。除山水画外，花鸟画也境界不凡，书法成就更不能等闲视之；他还 有着自己的画学理论建构；其金石篆刻、文字学、考古学也颇有建树。黄宾虹的确是一位“不能仅以画史目之”的学者型艺术家。由于黄宾虹在美术史上的突出贡 献，在他90岁寿辰的时候，夏衍同志代表华东行政委员会文化局授予黄宾虹“中国人民优秀画家”荣誉奖状。黄宾虹在杭州逝世后将所藏金石书画文物二千余件及 生前书画作品五千余件，全部捐献国家。